La tempera

Autrefois prisé par les artistes médiévaux et de la Renaissance, la tempera, un médium artistique, a été progressivement éclipsée par la peinture à l'huile. Cependant, récemment, j'ai entrepris de me plonger dans l'exploration de la tempera pour l'intégrer à ma pratique artistique personnelle. Pour m'orienter dans cette aventure, j'ai consulté les ouvrages de référence "Egg Tempera Painting, a comprehensive guide" de Koo Schadler et "The Practice of Tempera Painting, Materials and Methods" de Daniel V. Thompson, Jr.

La tempera trouve ses origines dans l'Antiquité et a été largement utilisée par les peintres médiévaux et de la Renaissance en raison de ses propriétés uniques. Combinant des pigments colorés et un liant à base d'œuf, ce médium offre une palette de couleurs éclatantes et une stabilité remarquable dans le temps. En apprenant les techniques modernes d'utilisation de la tempera grâce à ces manuels, j'ai découvert un nouvel univers d'expression artistique. Le processus de création avec la tempera est délicat et minutieux, exigeant une attention particulière aux détails et une maîtrise des différentes étapes, notamment la préparation du support, la fabrication des pigments et la superposition des couches de couleur.

La tempera est une technique de peinture qui consiste à appliquer des couches minces de couleur en utilisant des glacis multiples. Chaque peinture est ainsi le résultat d'un travail méticuleux et de nombreuses superpositions, donnant naissance à une richesse éclatante de couleurs. Les émaux de peinture utilisés sont translucides, permettant ainsi à la lumière de rebondir sur le fond de gesso.

J'ai choisi d'adopter la peinture à la tempera principalement en raison de la lueur unique qu'elle confère aux œuvres. De plus, cette technique présente l'avantage d'être extrêmement résistante à la lumière, ne s'assombrissant ni ne jaunissant avec le temps, contrairement aux peintures à l'huile. Bien que la tempera à l'œuf ait été mise de côté à la fin de la Renaissance, elle a été redécouverte par des artistes contemporains tels qu'Andrew Wyeth, Julio Reyes et James Lynch. Ainsi, en utilisant cette technique, je perpétue une ancienne tradition de la peinture.

En ce qui concerne la conservation des peintures à la tempera à l'œuf, il convient de noter que dans certaines conditions, elles peuvent développer une légère "efflorescence", créant ainsi un film poussiéreux sur la surface. Cela peut atténuer les couleurs de l'œuvre. Si cela se produit, il est nécessaire de retirer la peinture de son cadre et de nettoyer délicatement la surface avec un chiffon doux et sec ou du coton. Cette procédure permettra de rétablir toute sa brillance et sa splendeur à la peinture.

En conclusion, la tempera offre une lueur unique et une richesse exemplaire de couleurs. En optant pour cette technique, je m'inscris dans une longue tradition artistique tout en profitant des avantages de ce merveilleux medium.


Egg Tempera

In the past, prized by medieval and Renaissance artists, tempera, an artistic medium, has gradually been overshadowed by oil painting. However, recently, I have embarked on the exploration of tempera to incorporate it into my personal artistic practice. To guide me in this endeavor, I have consulted the reference works "Egg Tempera Painting, a comprehensive guide" by Koo Schadler and "The Practice of Tempera Painting, Materials and Methods" by Daniel V. Thompson, Jr.

Tempera finds its origins in antiquity and was widely used by medieval and Renaissance painters due to its unique properties. Combining colored pigments and an egg-based binder, this medium offers a vibrant color palette and remarkable stability over time. By learning the modern techniques of using tempera through these manuals, I have discovered a new realm of artistic expression.
The creative process with tempera is delicate and meticulous, demanding particular attention to detail and mastery of various stages, including preparing the support, making pigments, and layering colors.

The tempera is a painting technique that consists of applying thin layers of color using multiple glazes. Each painting is the result of meticulous work and numerous overlays, giving rise to a brilliant richness of colors. The paint enamels used are translucent, allowing light to bounce off the gesso background.

I chose to adopt tempera painting primarily because of the unique glow it imparts to the works. Furthermore, this technique has the advantage of being extremely resistant to light, not darkening or yellowing over time, unlike oil paints. Although egg tempera was set aside at the end of the Renaissance, it has been rediscovered by contemporary artists such as Andrew Wyeth, Julio Reyes, and James Lynch. Thus, by using this technique, I perpetuate an ancient tradition of painting.

Regarding the conservation of egg tempera paintings, it should be noted that under certain conditions, they may develop a slight "efflorescence," creating a dusty film on the surface. This can diminish the colors of the artwork. If this occurs, it is necessary to remove the painting from its frame and gently clean the surface with a soft, dry cloth or cotton. This procedure will restore the painting's brilliance and splendor.

In conclusion, tempera offers a unique glow and exceptional color richness. By opting for this technique, I am part of a long artistic tradition while enjoying the benefits of this wonderful medium.